
Aprende a crear ilustraciones con estilo propio para libros, cómic, publicidad y medios digitales. Titulación oficial en 2 años, en Murcia.
Te lo enviamos al correo con todo lo que necesitas para decidir:
Todo el proceso de un encargo de ilustración, desde la primera idea hasta el original listo para imprimir o publicar.
Del boceto a la ilustración final: así se trabaja en clase.

Iryna Misenko Mylosh«Fábulas de Esopo», portada

María Cayuelas«Heart White as Snow»

Irene Ortigosa FelipeRetrato para el grupo «Spiral»

Mireia MartínezCartel «Kerosen»

Iryna Misenko Mylosh«El Zorro y la Cigüeña»

Inés Navarro PastorIlustración

María Peñaranda GonzálezTarot, arcanos

Inés Navarro PastorPersonajes del libro ilustrado «Ecos»

Iryna Misenko Mylosh«La Cigarra y la Hormiga»

Jarod Jahir Herrera PinePersonaje

Miguel Guillamón BenítezCarta «Salsa Letal», juego de cartas

Belén Ros MuñozCómic

Iryna Misenko Mylosh«El Burro con la piel de León»

Irene Ortigosa FelipeRetrato para el grupo «Spiral»

Sofía Villaescusa LidónPortada de disco

Inés Navarro PastorPortada «Haima»

Irene Ortigosa FelipePortada de CD para «Spiral»

Iryna Misenko Mylosh«La Mosca y la Polilla»

Iryna Misenko MyloshIlustración «Miel»

Inés Navarro PastorIlustración

Miguel Guillamón BenítezCarta «Inverti Cat», juego de cartas
Desde el primer día trabajas por proyectos, como en un estudio de ilustración de verdad.
Cada pieza que haces acaba en tu portfolio.
Te enseñan profesionales que trabajan en el sector.
Te acompañamos y seguimos tu progreso durante los dos cursos.
Terminas el ciclo con experiencia en una empresa del sector.
Un estudio propio para fotografiar tus originales, hacer sesiones y grabar tus proyectos.
Los módulos oficiales del ciclo, cómo entrar y cómo financiarlo.
Pulsa en cada módulo para ver qué trabajas en él.
Este módulo aborda la adquisición del lenguaje gráfico y visual mediante el ejercicio práctico de sus elementos configurativos básicos, asentando una base sólida sobre el alfabeto y la sintaxis visual. A lo largo del curso, el alumnado experimenta de forma práctica con el punto, la línea, el plano, la textura, la forma, la composición, el color y la luz, empleándolos como herramientas técnicas, expresivas y comunicativas adaptadas a las distintas especialidades de la disciplina.
Introduce al alumnado en los principios fundamentales de la comunicación visual. Aprenderás a analizar en profundidad cualquier tipo de imagen y a crear piezas visuales con fines comunicativos, connotativos y expresivos específicos. A través del aprendizaje teórico y práctico, estructurarás tus conocimientos sobre la producción visual y sus posibilidades estéticas, narrativas y de significación, y reflexionarás de forma crítica sobre el impacto y la relevancia de la imagen en la sociedad contemporánea.
Como herramienta transversal indispensable, esta materia agiliza la visión espacial, potencia la abstracción e impulsa la creatividad visual. Te capacita para dominar el espacio y manipular los sistemas de representación con libertad, ya sea para plasmar la realidad con fidelidad o para alterar sus proporciones de forma intencionada. Así adquieres los recursos para traducir ideas en formas y lograr que el plano bidimensional cobre volumen, profundidad y fuerza comunicativa.
Explora todo el espectro del dibujo en la ilustración, del rigor analítico a la libre interpretación creativa. Se trabaja la estructura invisible de la forma, la interacción de los objetos en el espacio, la anatomía y el dinamismo de la figura humana, así como el uso expresivo de la luz. El recorrido culmina en la práctica del dibujo narrativo, la secuenciación visual, el retrato y la creación artística independiente.
Combina la visión artística con el dominio técnico del oficio en sectores como la publicidad, el ámbito editorial, la prensa o la moda. Experimentas con materiales y soportes profesionales abordando proyectos con condicionantes reales. Además, fusiona las técnicas tradicionales de ilustración con el lenguaje del pop-up, convirtiéndote en un verdadero «ingeniero de papel» capaz de dotar a tus creaciones de tridimensionalidad, volumen y valor artesanal.
Impartido durante los dos cursos, ofrece un recorrido por la trayectoria histórica de la ilustración. Te capacita para entender la transformación de sus lenguajes creativos y técnicos, analizando cómo las circunstancias estéticas y sociales de cada periodo dieron forma a las grandes obras y estilos del sector, y fortalece así tu criterio visual y profesional.
Un recorrido práctico por la creación y manipulación de la imagen digital. Con un aprendizaje escalonado, desde los conceptos básicos hasta el dominio de la ilustración digital, el retoque y el diseño gráfico, construyes el soporte técnico indispensable para desarrollar tus trabajos creativos y desenvolverte con éxito en el entorno profesional.
Te capacita en el análisis y la ejecución de los procesos fundamentales de la ilustración. A partir del estudio de los requerimientos de cada encargo, aprendes a seleccionar las especificaciones plásticas y técnicas más adecuadas para alcanzar soluciones óptimas. Al terminar, habrás desarrollado la destreza técnica, el criterio y la capacidad de análisis necesarios para resolver proyectos con estilo propio, justificar tus decisiones y defender tus ideas con solvencia profesional.
Impartido durante los dos cursos, sitúa el inglés como una competencia esencial para el sector del diseño. Con un enfoque práctico en áreas tecnológicas, profesionales y creativas, facilita la formación continua, amplía las oportunidades de movilidad y de trabajo en el extranjero y consolida un perfil profesional competitivo y abierto al mundo.
A lo largo de los dos cursos, ofrece una visión integral del marco legal, económico y organizativo que rige la actividad profesional del sector. Cubre las relaciones laborales y la empresa, y además te orienta sobre oportunidades de empleo y formación permanente, estimulando el espíritu emprendedor.
Pulsa en cada módulo para ver qué trabajas en él.
Explora todo el espectro del dibujo en la ilustración, del rigor analítico a la libre interpretación creativa. Se trabaja la estructura invisible de la forma, la interacción de los objetos en el espacio, la anatomía y el dinamismo de la figura humana, así como el uso expresivo de la luz. El recorrido culmina en la práctica del dibujo narrativo, la secuenciación visual, el retrato y la creación artística independiente.
Explora las técnicas de estampa y reproducción gráfica tradicional (xilografía, calcografía, serigrafía, litografía y técnicas aditivas) como motor de investigación y experimentación para el ilustrador. Con un enfoque práctico, dominas los procesos de estampación y descubres nuevas posibilidades expresivas con las que enriquecer tu lenguaje visual.
En el siglo XXI, dominar la fotografía es esencial para cualquier ilustrador: la digitalización ha unido el dibujo y la captación fotográfica en un mismo proceso creativo enfocado al diseño visual. Este módulo te da las herramientas para comprender la imagen fotográfica, explotar sus particularidades y fusionarla de forma estratégica en tus propios proyectos creativos.
Enseña a llevar una idea desde la pantalla hasta su soporte físico o digital definitivo. Aprendes a dominar todas las fases de la producción gráfica (preimpresión, impresión y posimpresión), a preparar archivos finales de alta calidad y a optimizar los recursos técnicos y creativos según cada sistema de reproducción. Te da una actitud resolutiva ante cualquier imprevisto técnico y facilita un diálogo fluido con talleres e imprentas.
Impartido durante los dos cursos, ofrece un recorrido por la trayectoria histórica de la ilustración. Te capacita para entender la transformación de sus lenguajes creativos y técnicos, analizando cómo las circunstancias estéticas y sociales de cada periodo dieron forma a las grandes obras y estilos del sector, y fortalece así tu criterio visual y profesional.
Un recorrido práctico por la creación y manipulación de la imagen digital. Con un aprendizaje escalonado, desde los conceptos básicos hasta el dominio de la ilustración digital, el retoque y el diseño gráfico, construyes el soporte técnico indispensable para desarrollar tus trabajos creativos y desenvolverte con éxito en el entorno profesional.
Te capacita en el análisis y la ejecución de los procesos fundamentales de la ilustración. A partir del estudio de los requerimientos de cada encargo, aprendes a seleccionar las especificaciones plásticas y técnicas más adecuadas para alcanzar soluciones óptimas. Al terminar, habrás desarrollado la destreza técnica, el criterio y la capacidad de análisis necesarios para resolver proyectos con estilo propio, justificar tus decisiones y defender tus ideas con solvencia profesional.
Impartido durante los dos cursos, sitúa el inglés como una competencia esencial para el sector del diseño. Con un enfoque práctico en áreas tecnológicas, profesionales y creativas, facilita la formación continua, amplía las oportunidades de movilidad y de trabajo en el extranjero y consolida un perfil profesional competitivo y abierto al mundo.
A lo largo de los dos cursos, ofrece una visión integral del marco legal, económico y organizativo que rige la actividad profesional del sector. Cubre las relaciones laborales y la empresa, y además te orienta sobre oportunidades de empleo y formación permanente, estimulando el espíritu emprendedor.
Pensado para potenciar tu autonomía y tu perfil investigador, exige la creación integral de un proyecto de ilustración completo, que equilibra una fundamentación teórica sólida con una ejecución técnica de nivel profesional. Cuentas con tutorías específicas de seguimiento del proyecto práctico y con un tutor que te guía en la redacción de la memoria y la presentación formal de tu trabajo.
Te conecta con el sector profesional real justo antes de dar el salto al mercado de trabajo. Es una extensión práctica del aprendizaje, sin carácter laboral, y se cursa habitualmente en el tramo final de los estudios. El equipo tutorial puede adelantar su inicio si tu perfil muestra un alto rendimiento académico, madurez profesional o formación previa equivalente.
Necesitas el título de Bachillerato (de cualquier modalidad) o un título de Técnico de Grado Medio de FP, y superar una prueba específica de acceso en la que demuestras tus aptitudes para el dibujo y la creación visual.
No tienes que hacer la prueba si tienes:
Si no tienes Bachillerato ni un título de Técnico, también puedes entrar con una prueba de acceso, si cumples 19 años en el año de la prueba.
La prueba se hace en ESI y está incluida en la reserva de plaza. Además, puedes prepararla con nuestro curso de preparación de la prueba de acceso.
Con Banco Sabadell puedes financiar los estudios a tu medida, y lo gestionamos nosotros desde el centro.
Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Ilustración. Ciclo de grado superior de Enseñanzas Artísticas: 2 cursos, 2.000 horas y 120 créditos ECTS. Título oficial válido en toda España.
Puedes trabajar como ilustrador/a en campos muy distintos: cuentos y libros de texto, cómic, prensa, moda, packaging, decorados para cine y teatro, tatuaje… Los tienes todos en «Dónde puedes trabajar». También puedes seguir estudiando: el título da acceso a estudios superiores, incluida la universidad.
En todos estos campos puede trabajar un ilustrador o ilustradora: en editoriales, agencias, estudios y medios, o por tu cuenta como freelance.
Sí, salvo que tengas el Bachillerato de Artes o un título de Técnico o Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño. La prueba se hace en ESI, va incluida en la reserva de plaza y puedes prepararla con nuestro curso de preparación.
No hace falta ser experto, pero sí tener interés y algo de base. La prueba valora tus aptitudes y, durante el ciclo, trabajas el dibujo desde los fundamentos hasta tu estilo propio.
El de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño en Ilustración. Es un título oficial, válido en toda España.
Ilustración se centra en crear imágenes: dibujo, color, narrativa visual y estilo propio para libros, cómic, prensa o publicidad. Diseño Gráfico se centra en la comunicación visual de marcas: identidad, tipografía y maquetación. Si te interesa más eso, mira nuestra formación de Diseño Gráfico.
Te enviamos el precio y las formas de pago en el dossier. Puedes pedir la beca del Ministerio o de la Consejería de Educación y financiar los estudios con Banco Sabadell.
De mañana , de lunes a viernes.
Sí. En segundo curso haces prácticas en empresas del sector, incluidas en el ciclo.
Pide el dossier y resolvemos tus dudas. Cuando lo tengas claro, reservas tu plaza online. La reserva incluye la prueba de acceso.